Musikrezension: Mary Halvorson – Amaryllis & Belladonna (Nonesuch)

Mary Halvorson wird schon seit langer Zeit zu den interessantesten Gitarristinnen gezählt, die man im Jazz antreffen kann, und jede ihrer Veröffentlichungen scheint diese Zuschreibung zu bestätigen. Sie verfügt dabei über eine sehr vielschichtige, zugleich eigenständige Klangästhetik, mit der sie Freunden des Creativ Jazz hochwertiges Futter für deren Musikgenuss gibt, was sich im Falle dieser Doppel-LP auch ausdrücklich auf den sehr guten Klang der Aufnahme und deren Vinyl-Wiedergabe bezieht. Die auf zwei getrennten CDs veröffentlichten Aufnahmen „Amaryllis“ und „Belladonna“ sind auf Vinyl ohne Kürzung zusammengefasst und erlauben somit eine Reise durch den komplexen Kosmos der Künstlerin. Während sie ihre Gitarre auf den ersten drei Titeln mit einem Quintett aus Trompete, Posaune, Vibrafon, Bass und Schlagzeug ergänzt, kommt auf den darauf folgenden drei Stücken ein Streichquartett hinzu, die auf den letzten fünf Songs die ausschließliche Begleitung bilden - diese sind Bestandteil des Albums „Belladonna“. Die Musik ist eine Mischung aus Komposition und Improvisation, die sich jeder Kategorisierung entzieht und ziemlich einzigartig klingt. Während die ersten sechs Stücke, die unter Beteiligung der Bläser-/Rhytmus-Gruppe entstanden sind, mit einer gewissen Urgewalt daherkommen, sind die letzten fünf Stücke aus komponierten Streichern und improvisierter Gitarre etwas zurückgenommener und lassen auch deutliche Anleihen aus der Klassik erkennen. Selbst die Musikfans, die schon unüberschaubar viele Alben gehört haben, dürften in Mary Halvorsons neuen Werken Dinge entdecken, die sie sich in ihren kühnsten Träumen nicht haben vorstellen können. Um sich davon einen Eindruck zu verschaffen genügt das Anspielen des Stückes „Moonburn“, das man getrost auch einfach als „Neue Musik“ bezeichnen könnte.

Fazit