Musikrezension: Chick Corea – The Montreux Years (BMG)

In der fabelhaften Reihe „The Montreux Years“ von BMG sind bereits bemerkenswerte Alben von Etta James, Nina Simone, Marianne Faithfull, Muddy Waters, John McLaughlin und Monty Alexander erschienen. Aktuell ist die vorliegende Zusammenstellung von Chick Corea erschienen, der bald ein Album mit Paco De Lucía folgen wird. Sammler von LP-Reihen sollten sich diese Aufnahmen, die stets auch in Form einer Doppel-LP angeboten werden, unbedingt näher ansehen (John McLaughlins Album haben wir in der LP 6/2022 rezensiert). Chick Corea ist insgesamt 23-mal auf dem Montreux Jazz Festival aufgetreten, wovon 14 Konzerte mitgeschnitten wurden. Aus diesen wurden neun Stücke ausgewählt, die er in insgesamt sieben verschiedenen Settings zwischen den Jahren 1981 bis 2010 aufgeführt hat. Mit Ausnahme des letzten Stückes „Trinkle Tinkle“ von Thelonious Monk hat Chick Corea alle Stücke selbst komponiert, somit bietet das Album einen wunderbaren Einblick sowohl in seine Fähigkeiten als Komponist als auch als Pianist, die weithin dafür bekannt sind, zu den führenden im Jazz zu zählen. Meistens ist er in klassischer Trio- (Piano / Bass / Schlagzeug), Quartett- (zusätzlich Saxofon) oder Quintett-Besetzung (zusätzlich Gitarre) unterwegs, auf dem Stück „America (Continents, Pt. 4)“ hat er das Bavarian Chamber Philharmonic Orchestra im Rücken. Das Stück „Interlude“ sticht mit seiner Interaktion mit dem Publikum heraus, das er mit seinem Keyboard zum Nachsingen seiner Melodien animiert und das ihm begeistert folgt. Das Klangbild ist sehr homogen, obwohl die Aufnahmen über einen Zeitraum von knapp 30 Jahren entstanden sind. Grund dafür ist die hervorragende Aufnahmequalität, mit der das Montreux Jazz Festival auch in dieser Hinsicht Maßstäbe gesetzt hat.

Fazit